Με ένα πολυσυλλεκτικό πρόγραμμα, το Ελβετικό Κέντρο για τον Πολιτισμό, την Έρευνα και την Διπλωματία και το FLUX Laboratory Athens στην Πλάκα (Μπενιζέλου Παλαιολόγου 5), ετοιμάζονται να ανοίξουν τις πόρτες τους για το κοινό την 1η Οκτωβρίου, όπου θα πραγματοποιηθούν τα επίσημα εγκαίνια από το Ίδρυμα Fluxum, παρουσία των ιδρυτών του, Σύνθια και Πατρίκ Οντιέ, καθώς και της Sonja Hürlimann, διορισμένης πρέσβειρας της Ελβετίας στην Ελληνική Δημοκρατία.
Τα εγκαίνια θα σηματοδοτήσουν επίσης την έναρξη του Φεστιβάλ «One & Only Athens», το οποίο θα πραγματοποιηθεί από την 1η έως την 11η Οκτωβρίου 2026.
Όπως τόνισε στη σημερινή συνέντευξη Τύπου με αφορμή τα εγκαίνια, η ιδρύτρια του Σύνθια Οντιέ, το FLUX Laboratory μέσα από την έναρξη λειτουργίας του, επιδιώκει να επιβεβαιώσει μια βαθιά ανθρώπινη και κοινωνικά ενεργή προσέγγιση, στην οποία η μάθηση και η δημιουργία συνυπάρχουν.
«Ο πολιτισμός, η έρευνα και η διπλωματία συγκλίνουν σε μια κοινή δέσμευση προς τον ανθρωπισμό, τη φαντασία και την ανανέωση. Μέσα από τις παραστατικές τέχνες, το Flux Laboratory εξερευνά νέες μορφές σύνδεσης και εγγύτητας. Το σώμα καθίσταται γλώσσα και μέσο επικοινωνίας, ικανό να προάγει συναντήσεις μεταξύ κοινοτήτων, θεσμών και των διαφόρων παραγόντων της κοινωνίας, είτε προέρχονται από τον πολιτιστικό, τον πολιτικό, τον οικονομικό είτε τον πνευματικό τομέα» τόνισε η Σύνθια Οντιέ.
Και προσέθεσε: «Στην καρδιά της Αθήνας, ο στόχος είναι να ανταποκριθούμε δυναμικά στα ερωτήματα που θέτει ένας συνεχώς μεταβαλλόμενος κόσμος και να δημιουργήσουμε έναν χώρο όπου ο διάλογος μπορεί να αναδυθεί μέσω της παρουσίας, της ευαισθησίας και της συνάντησης».
Εδώ και πάνω από είκοσι πέντε χρόνια, το Ίδρυμα Fluxum υποστηρίζει την καλλιτεχνική δημιουργία στη Γενεύη, σε ολόκληρη την Ελβετία αλλά και διεθνώς. Ο χορός, με τη σύγχρονη και διευρυμένη έννοια του όρου, παραμένει ο κεντρικός άξονας των δραστηριοτήτων του.
Ως πειραματικός χώρος και καλλιτεχνικό εκκολαπτήριο, το FLUX Laboratory προάγει τη σύνδεση μεταξύ έρευνας, διαλόγου και δημιουργίας τα τελευταία είκοσι πέντε χρόνια. Δραστηριοποιείται στην Ελλάδα από το 2016, ενώ λειτουργεί υπό την αιγίδα της πρεσβείας της Ελβετίας στην Ελλάδα και συνεργάζεται με το ελληνικό Υπουργείο Πολιτισμού και άλλους πολιτιστικούς φορείς. Από το 2000, το Ίδρυμα Fluxum και το FLUX Laboratory έχουν υποστηρίξει σχεδόν 3.000 καλλιτέχνες και έχουν συμβάλει ενεργά στην ανάπτυξη της κοινωνικής επιχειρηματικότητας.
Μια πρωτοποριακή πρωτοβουλία στο είδος του, το Ελβετικό Κέντρο για τον Πολιτισμό, την Έρευνα και την Διπλωματία συγκεντρώνει υπό την ίδια στέγη την Πρεσβεία της Ελβετίας στην Ελλάδα, την Ελβετική Σχολή Αρχαιολογίας στην Ελλάδα (ESAG) και το FLUX Laboratory.
Το αρχιτεκτονικό έργο, μια σύλληψη του Έλληνα αρχιτέκτονα Νίκου Κτενά, σχεδιάστηκε από τον Ανδρέα Κούρκουλα, συνιδρυτή του αρχιτεκτονικού γραφείου Kokkinou-Kourkoulas Architects. Ο χώρος παραστάσεων του FLUX Laboratory, το FLUX Laboratory Stage, αφιερωμένος στην καλλιτεχνική δημιουργία, σχεδιάστηκε από τον Ελβετό αρχιτέκτονα Leopold Banchini.
«One & Only Athens»: 11 ημέρες σύγχρονης δημιουργίας
Για να εορτάσει τα θυρανοίξια του Ελβετικού Κέντρου για τον Πολιτισμό, την Έρευνα και την Διπλωματία και του πολιτιστικού του χώρου, το Flux Laboratory παρουσιάζει το Φεστιβάλ «One & Only Athens», το οποίο θα πραγματοποιηθεί από την 1η έως τις 11 Οκτωβρίου 2026.
«Η επικοινωνία, η ποίηση, το περιβάλλον, η αρχαιολογία και άλλα επιστημονικά και καλλιτεχνικά πεδία θα συνυπάρξουν σε ένα πρόγραμμα που ενσαρκώνει την αποστολή του FLUX Laboratory και της Σκηνής του: να λειτουργεί ως μόνιμος χώρος δημιουργίας, έρευνας και πειραματισμού στο σταυροδρόμι του πολιτισμού, της έρευνας και της διπλωματίας» ανέφερε η διευθύντρια του FLUX Laboratory στην Αθήνα, Νίκη Ξένου.
Όπως εξήγησε, κάθε θέμα θα εξερευνηθεί μέσω εργαστηρίων, συζητήσεων και παραστάσεων. Φωτογραφικές εκθέσεις, καλλιτεχνικές και ηχητικές εγκαταστάσεις, καθώς και προβολές ταινιών θα καταλάβουν επίσης το Ελβετικό Κέντρο, εμπλουτίζοντας αυτόν τον διάλογο μεταξύ των καλλιτεχνικών και των επιστημονικών πεδίων. Το φεστιβάλ θα επεκταθεί επίσης πέρα από τα όρια του Ελβετικού Κέντρου, σε υπαίθριους χώρους.
Ένα πολυσυλλεκτικό πρόγραμμα που κινείται ανάμεσα στον χορό, την performance, τη μουσική, τα εικαστικά και τον κινηματογράφο ξεδιπλώνεται στο One & Only Athens Festival. Η έναρξη γίνεται με το «TRANS-WARHOL URBAN EDITION – POETIC BATTLE» του Nicolas Musin (1-4/10), όπου δέκα καλλιτέχνες από διαφορετικές σκηνές -από το hip-hop, το breaking και το krump μέχρι το parkour, το skateboarding και το spoken word- συναντώνται σε μια σκηνική «μάχη» εμπνευσμένη από τον Andy Warhol και τον Jean-Michel Basquiat. Στη συνέχεια, ο Σταύρος-Αλέξανδρος Ικμπάλ παρουσιάζει τις παραστάσεις «ANADISIS» και «TRACES» (5/10), ενώ η τσελίστρια Estelle Revaz περνά από τον Bach και τον Cassadó στη jazz, τη reggae και το hard rock με το «BACH TO GROOVE» (5/10).
Το πρόγραμμα συνεχίζεται με έργα που δοκιμάζουν τα όρια ανάμεσα στη σωματική performance και τις εικαστικές πρακτικές. Ο Andi Xhuma παρουσιάζει το «I AM DYNAMITE. FREEST MAN IN THE WORLD» (6/10), μια δημιουργία που συνομιλεί με την αισθητική του Dada και συνδέει την ποίηση με την πυγμαχία, ενώ οι Νέοι Χορογράφοι 2026 της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης παρουσιάζουν τρεις νέες χορογραφίες (7/10). Η Nadia Vadori-Gauthier επιστρέφει με το «MIRROR DANCES» (6 & 7/10), μια σειρά σύντομων χορευτικών παρεμβάσεων στο Ελβετικό Κέντρο, και οι Aurélie Mathigot και arisandmartha δημιουργούν με το «ERRAND IN FLUX» (8/10) μια περιπατητική performance μέσα στους χώρους του κτιρίου. Την ίδια ημέρα (8/10), το «CHARTODAIDALOS» του Daniele Papuli και της Μαριάννας Καβαλλιεράτου συνδυάζει μια αιωρούμενη χάρτινη γλυπτική εγκατάσταση με τον χορό, ενώ οι προβολές «DES CHOSES» της Sophie Le Meillour και «LAGUNE 26 THE FILM» της Daphné Bengoa (8/10) μεταφέρουν το ενδιαφέρον στην αρχαιολογία, την εικόνα και τη διαδικασία της καλλιτεχνικής δημιουργίας. Παράλληλα με τις παραστάσεις, το φεστιβάλ στρέφει το βλέμμα και στον κινηματογράφο, με την προβολή ταινιών μικρού μήκους του Γιώργου Ζώη (4/10), μεταξύ των οποίων τα «CASUS BELLI», «OUT OF FRAME», «EIGHTH CONTINENT» και «THIRD KIND».
Στις τελευταίες ημέρες του φεστιβάλ, ο χορός βγαίνει στον δημόσιο χώρο με το «DANCE YOUR WAY OUT» της Μάρθας Πασακοπούλου (9/10), μια ηχητική περιπατητική εμπειρία που βασίζεται στη συλλογική κίνηση, ενώ ο Ηλίας Χατζηγεωργίου παρουσιάζει το «THERE SEEM TO BE SOME REfluxIONS HAPPENING HERE» (9/10). Ως «Artist in Focus» του φεστιβάλ, ο Κωνσταντίνος Ρήγος παρουσιάζει το «PASS IT ON» (10/10), παραδίδοντας τη δημιουργική «σκυτάλη» σε τρεις ανερχόμενους χορογράφους, ενώ το πρόγραμμα ολοκληρώνεται με το «A LAND WITHIN» του Ιωάννη Μανταφούνη και της Dresden Frankfurt Dance Company (11/10), μια περιπατητική παράσταση που μετακινεί τους θεατές ανάμεσα σε διαφορετικούς φανταστικούς κόσμους.
Παράλληλα, καθ’ όλη τη διάρκεια του φεστιβάλ (1-11/10), το κοινό μπορεί να συναντήσει τις εγκαταστάσεις «ATHENIAN MYTH I: THE HILL» και «DIAL-A-POEM SWITZERLAND», ενώ το Radio Vostok εγκαθιστά το στούντιο του στο φεστιβάλ, μεταδίδοντας ζωντανά από το Ελβετικό Κέντρο και συνομιλώντας με καλλιτέχνες και προσκεκλημένους.
Πηγή: ΑΠΕ-ΜΠΕ
