Όπυ Ζούνη, Δρόμοι σε ανάκλαση, 1972-1992, ακρυλικό σε καμβά και ξύλο, 181 x 157 εκ. Ιδιωτική Συλλογή. Φωτογραφία: Ευγενική παραχώρηση Αλέξανδρου Ζούνη. Opy Zouni, Roads in reflection, 1972-1992, acrylic on canvas and wood, 181 x 157 cm. Private Collection. Image courtesy of Alexandros Zounis.
Το Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Β. & Μ. Θεοχαράκη ανοίγει το φθινοπωρινό εικαστικό του πρόγραμμα με μια έκθεση αφιερωμένη σε έξι πρωτοποριακές γυναικείες φωνές της γεωμετρικής αφαίρεσης: Όπυ Ζούνη, Etel Adnan, Samia Halaby, Saloua Raouda Choucair, Ebtisam Abdulaziz και Lubna Chowdhary.
Η Υπουργός Τουρισμού, κυρία Όλγα Κεφαλογιάννη, θα εγκαινιάσει την έκθεση την Τετάρτη, 15 Οκτωβρίου, στις 20:00.
Στα εγκαίνια θα παραστεί η Ebtisam Abdulaziz, η οποία θα συμμετάσχει σε συζήτηση, στο πλαίσιο της έκθεσης, την Πέμπτη, 16 Οκτωβρίου, στις 17:00.
Όπυ Ζούνη, Πράσινος ορίζοντας, 1991, ακρυλικό σε καμβά, 130 x 301 εκ. Ιδιωτική Συλλογή. Φωτογραφία: Ευγενική παραχώρηση Αλέξανδρου Ζούνη. Opy Zouni, Green horizon, 1991, acrylic on canvas, 130 x 301 cm. Private Collection. Image courtesy of Alexandros Zounis.
Όπυ Ζούνη, Κορυφή στα κόκκινα-Κορυφή στα μπλε, 1996, ακρυλικό σε καμβά, 100 x 142 εκ. Ιδιωτική Συλλογή. Φωτογραφία: Ευγενική παραχώρηση Αλέξανδρου Ζούνη. Opy Zouni, Top in red-Top in blue, 1996, acrylic on canvas, 100 x 142 cm. Private Collection. Image courtesy of Alexandros Zounis.
Τα έργα προέρχονται από τις συλλογές του Ιδρύματος Ωνάση, της Ειρήνης Παναγοπούλου, του Barjeel Art Foundation, του Saloua Raouda Choucair Foundation και της Ebtisam Abdulaziz, καθώς και από ιδιωτικές συλλογές.
Η έκθεση επιδιώκει να εστιάσει την προσοχή μας στο ενναλακτικό αφήγημα μέσω του οποίου η κάθε μια από τις έξι προσεγγίζει, διευρύνει και επαναπροσδιορίζει τα όρια της αφαίρεσης, μετατοπίζοντας το επίκεντρο της συζήτησης από τον τυπικό φορμαλισμό σε ζητήματα μνήμης, ταυτότητας, πολιτικής και πολιτιστικής κληρονομιάς. Παράλληλα, η έκθεση αναγνωρίζει και αναδεικνύει τις ιδιαίτερες γενεαλογίες της αφαίρεσης στον αραβικό κόσμο, όπου η ισλαμική αισθητική—με τη γεωμετρία, την επανάληψη και την καλλιγραφία—λειτουργεί όχι ως διακοσμητική επιφάνεια, αλλά ως σύστημα σκέψης και ερμηνείας του κόσμου. Η έννοια του μορφολογικού μοτίβου επαναπροσδιορίζεται, φέρνοντας στο επίκεντρο το νοηματικό και φιλοσοφικό βάρος του.
Ebtisam Abdulaziz, Χωρίς τίτλο (14), 2020, ακρυλικό σε καμβά, 60 x 60 εκ. Συλλογή Καλλιτέχνη. Φωτογραφία: Ευγενική παραχώρηση Alex McSwain. Ebtisam Abdulaziz, Untitled (14), 2020, acrylic on canvas, 60 x 60 cm. Collection of the Artist. Image courtesy of Alex McSwain.
Από τις αρθρωτές δομές της Choucair και τις δυναμικές συνθέσεις της Halaby έως τις αρχιτεκτονικές φόρμες της Chowdhary, οι παραδόσεις αυτές συγκροτούν ένα εναλλακτικό αφήγημα και εκδοχή της αφαίρεσης. Η Adnan, με τα φωτεινά τοπία της που αιωρούνται ανάμεσα στη μορφή και την αφαίρεση, και η Abdulaziz, με έργα που συνδυάζουν μαθηματικά, γλώσσα και κοινωνική κριτική, διευρύνουν το οπτικό πεδίο. Η Όπυ Ζούνη, γεννημένη στην Αίγυπτο, ενσωμάτωσε από νωρίς τα οπτικά ιδιώματα της ισλαμικής τέχνης, εντάσσοντας το έργο της σε έναν διαπολιτισμικό διάλογο, που καθίσταται εμφανής στα έργα που παρουσιάζονται εδώ. Τα έργα της Όπυς Ζούνη αποτελούν τον κεντρικό άξονα της έκθεσης, σε δημιουργικό διάλογο με τα έργα των υπολοίπων γυναικών εικαστικών.
Με αυτόν τον τρόπο, η έκθεση αρθρώνει και προτείνει ένα ενναλακτικό αφήγημα: η αφαίρεση δεν αποτελεί αποκλειστικά δυτική επινόηση, αλλά μια παγκόσμια γλώσσα που αναδύεται με ίση ένταση από τη Βηρυτό, το Κάιρο και τη Σάρτζα, όσο και από το Παρίσι και τη Νέα Υόρκη. Πρόκειται για γλώσσα που λειτουργεί ταυτόχρονα ως πράξη αντίστασης, ποιητική διατύπωση και μέσο πολιτιστικής συνέχειας.
Την έκθεση, η οποία συνοδεύεται από δίγλωσσο κατάλογο, επιμελείται ο ιστορικός της τέχνης, Γιάννης Μπόλης.
Πληροφορίες
Διάρκεια: 15 Οκτωβρίου 2025 – 22 Φεβρουαρίου 2026
Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα–Κυριακή 10:00–18:00, Πέμπτη 10:00–20:00
Εισιτήριο: 10€ (κανονικό), 5€ (μειωμένο)
B & M Theocharakis Foundation for the Fine Arts & Music,
