Aπό τις 12 έως τις 14 Ιουνίου η Πειραιώς 260 υποδέχεται την φοβερή κολεκτίβα από τη Βαρκελώνη El Conde de Torrefiel με την περφόμανς Το φως μιας λίμνης / La luz de un lago. Το νέο τους έργο προσκαλεί τους θεατές να παρακολουθήσουν μια ιδιότυπη ταινία που συνενώνει θραύσματα από τη ζωή ανθρώπων σε ξεχωριστούς τόπους και διαφορετικές μεταξύ τους χρονικές στιγμές.
Τι υπάρχει κάτω το «Φως της λίμνης»
Ένα ζευγάρι που γνωρίζεται σε μια συναυλία των Massive Attack στο Μάντσεστερ το 1995. Δυο άντρες που αμφισβητούν την ομοφοβία με φόντο την ελληνική πρωτεύουσα. Η πρεμιέρα μιας όπερας, που δημιουργήθηκε με τεχνητή νοημοσύνη, στη Βενετία του 2036. Μια τρανς γυναίκα στο μετρό του Παρισιού. Στo Φως μιας λίμνης του καλλιτεχνικού ντουέτου της Tanya Beyeler (Ελβετία) και του Pablo Gisbert (Ισπανία) τέσσερις ιστορίες συνυφαίνονται μεταξύ τους, εμφανίζονται και εξαφανίζονται η μία μέσα στην άλλη, σε μια αφηγηματική μπάμπουσκα, σε έναν καλειδοσκοπικό αντικατοπτρισμό (mise–en–abȋme).
Το έργο μιλάει για τον έρωτα, την εργασιακή πραγματικότητα και τη βία σ’ έναν κόσμο απροσδιόριστο, γεμάτο ασάφειες και θολά σημεία. Οι El Conde de Torrefiel με αυτή την περφόμανς μας φέρνουν μπροστά σε μια ανατρεπτική
σκηνική γλώσσα που κινείται στο μεταίχμιο θεάτρου, χορού, και εικαστικής εγκατάστασης. Το Φως μιας λίμνης μας προσκαλεί σ’ ένα συνειρμικό ταξίδι μέσα από εικόνες που ζωντανεύουν με προβολές κειμένων, αφήγηση με voice–over και εμβυθιστικό ήχο.
Η ομάδα δίνει ιδιαίτερη βαρύτητα στον ήχο και αυτή τη φορά γίνεται κεντρικός πυλώνας της perfomance. Σκοπός τους είναι να ανακτήσουν την αίσθηση της ακοής σε σχέση με την όραση, εμπνεόμενοι από τον Καναδό φιλόσοφο Marshall McLuhan, που επισημαίνει ότι μέχρι την εμφάνιση της γραφής η επικοινωνία μεταξύ των ανθρώπων εκφραζόταν μέσω του ήχου.
Το ντουέτο (που πήρε αύτη την αινιγματική ονομασία από ένα δρόμο στη Βαλένθια και με σπουδές θέατρου και φιλοσοφίας στη φαρέτρα του) εστιάζει αποκλειστικά στον 21ο αιώνα και στη σχέση μεταξύ προσωπικού και πολιτικού. Πιο συγκεκριμένα, «μεταξύ των νέων μορφών ολοκληρωτισμού και της πνευματικής αποξένωσης, μεταξύ της αίσθησης ευθύνης και της προσωπικής ελευθερίας» όπως σημειώνουν οι ίδιοι.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
- Ιδέα και δημιουργία El Conde de Torrefiel
- Σκηνοθεσία – δραματουργία – κείμενο Tanya Beyeler και Pablo Gisbert
- Set design El Conde de Torrefiel & Isaac Torres
- Materials and space: El Conde de Torrefiel & La Cuarta Piel
- Technical direction: Isaac Torres
- Lighting design: Manoly Rubio García
- Sound design: Rebecca Praga & Uriel Ireland
- Influences: Marta Azparren
- Tour technicians: Uriel Ireland, Guillem Bonfill
- Administration: Uli Vandenberghe
- Executive production: CIELO DRIVE SL / Alessandra Simeoni
- With production support from: ICEC – Generalitat de Catalunya
- Co-production: Festival GREC (Barcelona), CC Conde Duque (Madrid), Théâtre St. Gervais (Genève), Teatro Municipal de Porto (Rivoli), Festival d’Automne (Paris), Festival delle Colline Torinesi, Festival Contemporanea (Prato), VIERNULVIER (Ghent)
Το έργο υποστηρίζεται εν μέρει με επιχορήγηση από τον κρατικό οργανισμό Acción Cultural Española (AC/E).
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
- Τοποθεσία: ΠΕΙΡΑΙΩΣ 260- ΧΩΡΟΣ Ε
- Ημέρες και ώρες παραστάσεων: 12 – 14 Ιουνίου 2025 στις 21.00
- Αγορά εισιτηρίων: aefestival.gr και more.com, ΚΕΝΤΡΙΚΑ ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ Πλατεία Συντάγματος (This is Athens info point Δήμου Αθηναίων) Δε-Πα 10:00-18:00, ΤΗΛΕΦΩΝΙΚΗ ΑΓΟΡΑ: Δε-Πα 10:00-18:00 +30 2118008181, ΑΜΕΑ: Δε-Πα 10:00-17:00 | +30 2104834913
