Φρέντι Κόουλ: Ο πιανίστας της τζαζ που ξέφυγε από τη σκιά του αδελφού του Νατ Κινγκ Κόουλ

Ο πιανίστας πέρασε δεκαετίες στη σχετική αφάνεια πριν αρχίσει να διεκδικεί πιο δυναμικά τη μουσική του ανεξαρτησία με τον δίσκο "I'm Not My Brother, I'm Me" του 1990

by Times Newsroom

Ο Φρέντι Κόουλ ήταν πιανίστας της τζαζ που για πολύ καιρό εμφανιζόταν στη σκιά του μεγαλύτερου αδελφού του, Νατ Κινγκ Κόουλ, αλλά γνώρισε άνθηση στα τέλη της καριέρας του, με τέσσερις υποψηφιότητες για Γκράμι και το αστείο «σκετς» “I’m Not My Brother, I’m Me” ως έμβλημά του.

Πέθανε στις 27 Ιουνίου στην Ατλάντα της Τζόρτζια. Ήταν 88 ετών. Η αιτία θανάτου ήταν επιπλοκές από καρδιαγγειακή πάθηση, δήλωσε η μάνατζερ του, Σούζι Ρέινολντς.

Ο Νατ Κινγκ Κόουλ, δώδεκα χρόνια μεγαλύτερος του Φρέντι, ήταν ένας εξέχων σταρ της τζαζ και της δημοφιλούς μουσικής, που πούλησε περισσότερους από 50 εκατομμύρια δίσκους πριν πεθάνει από καρκίνο των πνευμόνων το 1965 σε ηλικία 45 ετών. Δάνεισε επίσης το cool-cat χάρισμά του και τη ζεστή βελούδινη φωνή του στο νέο μέσο της τηλεόρασης, και έγινε το 1956 ο πρώτος Αφροαμερικανός καλλιτέχνης που φιλοξένησε ένα εθνικής εμβέλειας τηλεοπτικό πρόγραμμα.

Αντίθετα, ο Φρέντι Κόουλ του οποίου η φωνητική υφή έμοιαζε τρομακτικά με του αδελφού του, πέρασε δεκαετίες στη σχετική αφάνεια, παίζοντας σε σαλόνια, ξενοδοχεία και νυχτερινά κέντρα με μια διακριτική, νωχελική γοητεία. Ένα από τα πρώτα του άλμπουμ ονομαζόταν επιτηδευμένα τον «Ο Κόουλ που κανείς δεν ξέρει» (The Cole Nobody Knows).  Από τη βάση του στην Ατλάντα, ήταν επικεφαλής σε τρίο και κουαρτέτα που έπαιζαν μεγάλο μέρος του ρεπερτορίου του αδελφού του, συμπεριλαμβανομένου του τραγουδιού “Mona Lisa”, προκαλώντας συγκρίσεις που δυσκόλεψαν τον Φρέντι Κόουλ να διαμορφώσει μια προσωπική του μουσική ταυτότητα.

«Όλοι έχουν τον δικό τους πάτο. Εγώ κάθομαι στον δικό μου. Ο Νατ κάθισε στον δικό του», δήλωσε στους New York Times το 1978. «Οι ιδιοκτήτες των κλαμπ πάντα ήθελαν να κάνω τα τραγούδια του Νατ. Τους λέω ότι δεν είμαι ο αδελφός μου, είμαι ο εαυτός μου».

Είχε φτάσει τα εξήντα του όταν άρχισε να διεκδικεί πιο δυναμικά τη μουσική του ανεξαρτησία με τον δίσκο I’m Not My Brother, I’m Me του 1990. Το ομώνυμο τραγούδι, ειρωνικό και μπλουζ, περιείχε έναν στίχο που έθετε τον Φρέντι στο επίκεντρο της μουσικής κληρονομιάς του Κόουλ: Είμαι εδώ για να σας διασκεδάσω με τον δικό μου ξεχωριστό τρόπο. «Αν ο Nat ακούγεται σαν εμένα, τι να πω;»

Λίγο αργότερα, ο Κόουλ έπαιξε στο άλμπουμ “All My Tomorrows” του σαξοφωνίστα Grover Washington Jr. το 1994, περιλαμβάνοντας το νούμερο “Overjoyed” (Πανευτυχής) που έγραψε ο Stevie Wonder. «Ήταν το πιο σημαντικό πράγμα που μου συνέβη, για να με φέρει μπροστά σε πολλούς ανθρώπους που δεν γνώριζαν τι έκανα», δήλωσε ο Κόουλ στην Washington Post για εκείνη την ηχογράφηση. «Το θεωρώ ως ένα πάρτι για το ξεμπλοκάρισμα μου από την φήμη του αδελφού μου».

Υπέγραψε συμβόλαιο με προοδευτικά μεγαλύτερες εταιρείες και ηχογράφησε άλμπουμ με καλές κριτικές όπως το This Is the Life (1993), το To the Ends of the Earth (1997), το Love Makes the Changes (1998) και το Le Grand Freddy (1999), ένα αφιέρωμα στον συνθέτη Michel Legrand.

Ο Κόουλ κέρδισε υποψηφιότητες για Grammy για το καλύτερο τζαζ φωνητικό άλμπουμ με τα Merry Go Round (2000), Music Maestro Please (2007), Φρέντι Κόουλ Sings Mr B (2010), μια συλλογή τραγουδιών που έγιναν δημοφιλή από τον βαρύτονο τραγουδιστή Μπίλι Έκσταϊν και My Mood Is You (2018).

Αλλά ένα από τα πιο αγαπημένα άλμπουμ γι’ αυτόν, όπως είπε, ήταν το “A Love Affair”,   η μουσική του Ivan Lins, ένα αφιέρωμα του 2000 στον Βραζιλιάνο μουσικό, στο οποίο ο Κόουλ κρατούσε συντροφιά με τους Dianne ReevesStingChaka Khan και Vanessa Williams. «Ένιωσα πολύ ωραία που μπήκα στην Tower Records εδώ στο Τόκιο», δήλωσε στους Los Angeles Times, «και το πρώτο πράγμα που είδα ήταν το CD του Ivan Lins. Ήξερα ότι είχα φτάσει».

Ο Lionel Frederick Coles όπως και ο Nat, άφησε το «s» στο επώνυμό τους, γεννήθηκε στο Σικάγο στις 15 Οκτωβρίου 1931 και μεγάλωσε στο Waukegan του Ιλλινόις. Ήταν γιος ενός χειροτονημένου βαπτιστή ιερέα και ο μικρότερος από τα πέντε παιδιά των Κόουλς, από τα οποία ο Έντι και ο Άικ έγιναν επίσης μουσικοί.

Η μητέρα τους έπαιζε πιάνο, διηύθυνε τη χορωδία της εκκλησίας και επέμενε σε μαθήματα πιάνου για όλα τα παιδιά της. Ο Φρέντι Κόουλ θυμήθηκε τον Ντιουκ Έλινγκτον, τον Κάουντ Μπέισι και τον Λάιονελ Χάμπτον μεταξύ των διευθυντών ορχήστρας που πέρασαν από το σπίτι για να τους επισκεφθούν, καθώς ο Νατ έγινε εθνικός δημιουργός επιτυχιών. Αλλά σε αντίθεση με τα μεγαλύτερα αδέλφια του, ο Φρέντι είπε ότι φιλοδοξούσε κυρίως να ασχοληθεί με τον επαγγελματικό αθλητισμό.

«Δεν μπορώ να πω ότι δεν έλαβα κάποια εύσημα για το γεγονός ότι είχα έναν διάσημο αδελφό», δήλωσε στο μουσικό περιοδικό DownBeat. «Αλλά οι περισσότεροι φίλοι μου με γνώριζαν ως έναν καλό ποδοσφαιριστή και μπασκετμπολίστα. Το ότι ο Nat γινόταν διάσημος δεν είχε πραγματικά καμία σημασία. Έβλεπα το μέλλον μου στο ποδόσφαιρο. Αυτό ήθελα να κάνω. Ήμουν κορυφαίος στο ποδόσφαιρο και στο μπάσκετ και είχα περίπου 19 αθλητικές υποτροφίες. Ο Nat ερχόταν σπίτι και ήταν πραγματικά ενθουσιασμένος με την αθλητική μου φήμη».

Οι φιλοδοξίες του στο γήπεδο τελείωσαν με έναν τραυματισμό στο αριστερό χέρι κατά τη διάρκεια ενός σχολικού αγώνα που τον άφησε να αναρρώνει για σχεδόν δύο χρόνια. «Όμως, μπορούσα ακόμα να παίξω πιάνο», είπε στο DownBeat. «Και αυτό ήταν που εξέπληξε τους γιατρούς. Δεν μπορούσα καν να κάνω γροθιά με το τραυματισμένο χέρι, αλλά είχα αρκετή κίνηση για να παίξω πιάνο. Η διάγνωση ήταν αρθρίτιδα από φυματίωση και έκανα αρκετές επεμβάσεις. Αλλά ποτέ δεν το θεώρησα μειονέκτημα».

Έστρεψε πλήρως την προσοχή του στη μουσική και άρχισε να παίζει πιάνο και να τραγουδά σε νυχτερινά κέντρα του Σικάγο. Αφού μετακόμισε στη Νέα Υόρκη το 1951, σπούδασε στη Σχολή Juilliard πριν λάβει το 1956 το μεταπτυχιακό του από το New England Conservatory of Music, με τη βοήθεια των διδάκτρων από την επιτυχία του Νατ, όπως είπε.

Στο μεταξύ, είχε μια μέτρια περιφερειακή επιτυχία στο Σικάγο με το “Whispering Grass” το 1953, και πέρασε χρόνια ως μουσικός στο στούντιο και ως συνοδός, συνεργαζόμενος με τους σαξοφωνίστες Earl Bostic και Benny Golson, καθώς και με τον ντράμερ Sonny Greer.

Καθιερώθηκε ως σολίστ με την κυκλοφορία του 1964 με τίτλο Waiter, Ask the Man to Play the Blues και ανέπτυξε μια μικρή βάση θαυμαστών στην Ευρώπη, ενώ περιόδευε με την Petula Clark και τον Charles Aznavour.

Καλλιέργησε ένα μεγαλύτερο κοινό στη Βραζιλία, ιδιαίτερα με τον δίσκο του 1978 “One More Love Song” που συνδυάζει ρυθμούς σάμπα και ντίσκο. Για χρόνια τύπωνε και πωλούσε τους δίσκους του σε μια ιδιωτική εταιρεία που ονόμαζε Ντίνκυ. «Αυτό είναι το όνομα που μου έδωσε ο Νατ όταν μεγαλώναμε και οι δύο», δήλωσε στην Chicago Tribune. «Υποθέτω ότι με αποκαλούσε Ντίνκυ επειδή ήμουν μικρότερος από εκείνον».

Η σύζυγος του Κόουλ για περισσότερα από 50 χρόνια, Μάργκαρετ Τζόουνς Κόουλ, πέθανε το 2015. Στους επιζώντες περιλαμβάνονται δύο παιδιά, ο Λάιονελ Κόουλ, μουσικός που έγραψε μαζί με τη Μαράια Κάρεϊ την επιτυχία “Through the Rain”, από το Σίδνεϊ και η Κρίσταλ Κόουλ από την Ατλάντα, και τέσσερα εγγόνια.

Ο Κόουλ, του οποίου η τελευταία εμφάνιση ήταν τον Φεβρουάριο στο Dizzys Club της Νέας Υόρκης Jazz at Lincoln Centre, δήλωσε ότι ανησυχούσε για χρόνια ότι θα τον θυμόντουσαν ως έναν αυστηρά περιπλανώμενο, έναν αμυδρό απόηχο του αδελφού του. Η ανιψιά του η Νάταλι Κόουλ, η οποία έγινε τραγουδίστρια που κέρδισε Grammy και της οποίας το άλμπουμ – αφιέρωμα στον πατέρα της πούλησε εκατομμύρια αντίτυπα, ήταν πάντα το επίκεντρο όταν εμφανίζονταν μαζί. Αλλά καθώς μεγάλωνε, έγινε πιο αισιόδοξος για τη θέση του στην οικογένειά του και στη μουσική.

«Δεν θέλεις να παίζεις όλα όσα ξέρεις στα δύο πρώτα ρεφρέν», δήλωσε στο DownBeat το 2001. «Έτσι, έφτασα στα 70 μου. Είναι απλά θέμα να συνεχίσω να δουλεύω. Καθαρή επιμονή».

Ο Φρέντυ Κόουλ, μουσικός της τζαζ, γεννήθηκε στις 15 Οκτωβρίου 1931 και πέθανε στις 27 Ιουνίου 2020.

Πηγή: The Independent, ertnews.gr

Σχετικά Άρθρα

Αυτή η ιστοσελίδα χρησιμοποιεί cookies για να βελτιώσει την εμπειρία σας. Συνεχίζοντας την περιήγησή σας, δίνετε την συγκατάθεσή σας για την χρήση των cookies. Aποδοχή